Гениальность так часто соседствует с неспокойным характером и пылким нравом, что жизнь практически каждого великого художника так и просится на экран.

Мы собрали 14 фильмов, в которых любят и ненавидят, радуются и страдают, взлетают к вершинам славы и падают на самое дно, — и все это богатство жизни проникает в эскизы, художественные полотна, скульптуры.

Работа без авторства

Werk ohne Autor, 2019

Мальчик Курт потерял любимую тетю Элизабет в годы нацизма в Германии, где для таких, как она, не оказалось места. Красивая, но немного неадекватная девушка была уничтожена в газовой камере. После войны ставший художником Курт влюбляется в Элли, чей отец-врач был причастен к гибели тети. Молодой человек не знает о его прошлом, но безжалостный характер этого страшного человека оказывает влияние и на родную семью. Лишь внутреннее чутье художника нечаянно подсказывает Курту истину, которой он сам не осознает, а правда выливается в его картины.

Шедевр

My Masterpiece, 2018

Пронырливый арт-дилер Артуро уже много лет сотрудничает с художником-мизантропом Ренцо. Но работы мастера в последнее время не пользуются популярностью, так что Артуро пытается придумать, как взбодрить спрос. Например, известно, что после смерти художника его картины возрастают в цене.

Микеланджело. Бесконечность

Michelangelo — Infinito, 2018

Биографический арт-фильм о жизни и творчестве итальянского гения эпохи Возрождения Микеланджело Буонарроти. Более всего художник известен скульптурой Давида и росписью потолка Сикстинской капеллы в Ватикане, в том числе одним из главных мемов всех времен и народов — фреской «Сотворение Адама».

Секс мода диско

Antonio Lopez 1970: Sex Fashion & Disco, 2017

Документальный фильм о жизни одного из самых влиятельных художников-иллюстраторов 70-х. Антонио Лопес, работавший с модными журналами Парижа и Нью-Йорка, стал невероятно популярным, но и сегодня его прошлое полно тайн и загадок.

Большие глаза

Big Eyes, 2014

У больших художников жизнь редко складывается гладко. Даже Маргарет Кин, прославившаяся картинами детей и женщин с преувеличенно большими глазами, имеет за плечами довольно тяжелую биографию — долгое время она не имела прав на собственные картины.

Последний портрет

Final Portrait, 2017

История о том, как на закате жизни художник Альберто Джакометти в середине XX века писал портрет писателя Джеймса Лорда. Джакометти утверждал, что работа будет закончена в течение нескольких дней, но проходили недели, а портрет все не был готов.

Поллок

Pollock, 2000

В 1941 году художница Ли Краснер открывает для себя творчество пьяницы Джексона Поллока. Она бросает свою карьеру и увозит художника из шумного, тесного Нью-Йорка в тихое место, где на некоторое время ему удается сосредоточиться на работе и создать гениальные абстракционистские картины.

Фрида

Frida, 2002

Биографическая драма рассказывает о замечательной мексиканской художнице Фриде Кало, чья жизнь стала для людей примером стойкости и жизнелюбия. Она стала одной из первых, кто сумел свое внутреннее ощущение жизни, повседневные события, печали и радости перенести в картины. А смелой женщине было о чем рассказать.

Роден

Rodin, 2017

История запутанных отношений скульптора Родена с его ученицей Камиллой Клодель и служанкой Розой Бёре, матерью его единственного ребенка. Ну и между делом — о творчестве: как в мастерской, наполненной великолепными скульптурами, рождается новое изваяние. Все — от момента зарождения идеи, через бесформенный материал к первым линиям и законченному произведению искусства.

Дикарь

Gauguin — Voyage de Tahiti, 2017

У французского художника Поля Гогена проблемы с вдохновением, потому что быт и повседневность задавили. Его гениальные картины никто не покупает, а у него пятеро детей. Он уверен, что на Таити и жить проще, и вдохновение накатит сразу же. Проверка на практике показывает, что вдохновение и впрямь не заставит себя ждать, а вот жить ни капельки не проще. И как обычно, и в том, и в другом виновата женщина.

Ван Гог. С любовью, Винсент

Loving Vincent, 2017

Живописный, в прямом смысле, рассказ о последних днях Винсента Ван Гога и о том, что привело гениального, но малость не от мира сего художника к загадочному самоубийству.

Винсент и Тео

Vincent & Theo, 1990

Ван Гог занимался живописью всего 10 лет, но за это время он успел создать около 800 картин. Все, что для этого требуется — отдать всего себя без остатка своему искусству.

Вермеер Тима

Tim’s Vermeer, 2013

Документальный фильм, где изобретатель из Техаса Тим Дженсон ездит по Голландии в поисках секрета — как нидерландскому художнику XVII века Яну Вермееру удавалось придать удивительное свечение своим картинам. В чем секрет мастера?

Андрей Рублев

Великий живописец, воспевающий свет и добро, появился на свет в те времена, когда отношения между людьми делали Землю больше похожей на филиал Ада: Русь XV века в княжеских междоусобицах, набегах кочевников, в голоде и болезнях. Чтобы среди этого всего найти в себе любовь к человеку, нужно пройти серьезный путь личностного становления.

Современное искусство вызывает ступор, восхищение, недоумение и страх (а иногда все вместе). Но это вовсе не значит, что его сложно понять. Мы собрали 9 фильмов — биографии, документальное кино и даже хорроры, — которые помогут углубить свои знания и разобраться в современном искусстве. Одинаково понравятся арт-поклонникам и тем, кто пока что мало в нем смыслит.

«Квадрат”, 2017

Сатира на мир современного искусства получила «Пальмовую ветвь” Каннского фестиваля. Куратор музея современного искусства в Стокгольме переживает личный и профессиональный кризис как раз тогда, когда устанавливает «Квадрат” — прямоугольник из световых ламп, призванный вызывать чувство любви и доброты у зрителей. Когда у Кристиана крадут телефон, тот теряет равновесие, отрекается ото всех заповедей «Квадрата” и заводит роман с журналисткой (которую, кстати, играет Элизабет Мосс из «Рассказа служанки”). Фильм показывает все клише (иногда неправдивые) о мире искусства: богемные тусовки, миллионы долларов за то, что «мог нарисовать мой пятилетний сын”, и не совсем понятные арт-объекты.

«Бархатная бензопила”, 2019

Этот фильм стоит посмотреть хотя бы потому, что Джейк Джилленхол играет серьезного арт-критика, а драма о современном искусстве превращается в криповый фильм ужасов. Джилленхол с умным видом рассматривает полотна, пишет разгромные рецензии художникам и ведет богемную жизнь.

Когда умирает его сосед, Джилленхол обнаруживает десятки полотен и открывает новое имя для мира искусства (а заодно и шанс подзаработать). Родственников у гениального художника нет, так что галереи одна за другой скупают его картины. Все остаются счастливы, пока его полотна не начинают убивать людей. И тут Джилленхол берет на себя роль арт-детектива, пытаясь расследовать загадочные убийства. Это не только классический фильм ужасов, но и возможность увидеть, как работает арт-рынок изнутри, — персонажи и процесс на экране показаны довольно реалистично.

«Выход через сувенирную лавку”, 2010

Эксцентричный француз, живущий в Лос-Анджелесе, был намерен раскрыть тайну личности Бэнкси. В своем документальном фильме он находит художника и знакомится с ним. После этого камера переходит в руки все еще таинственного Бэнкси, который рассказывает (с измененным голосом) об уличном искусстве, граффити и своих целях. Критики до сих пор расходятся во мнении, был ли фильм реальной историей или очередной уловкой художника.

«Баския: Взрыв реальности”, 2017

За свою 10-летнюю карьеру Жан-Мишель Баския стал самым успешным художником своей эпохи. Он дал жизнь уличному искусству, подружился с Мадонной и Энди Уорхолом, был бездомным и любил Comme des Garçons. Биографический фильм рассказывает о юности и славе художника, становлении неоэкспрессионизма и Нью-Йорке 1980-х годов.

«Ф как фальшивка”, 1974

Псевдодокументальный фильм о подпольном рынке искусства стал последней законченной работой режиссера Орсона Уэллса. Документальные кадры смешаны с постановочными сценами, где играет сам Уэллс и его подруга Ойя Кодар. В центре сюжета — история художника Эльмира де Хори и журналиста Клиффорда Ирвинга, занимавшихся продажей поддельных картин. Во второй части фильма фальсификацией занимается сам Уэллс, пытаясь убедить зрителей в том, что Ойя позировала для Пикассо.

«Свалка», 2010

Художник Вик Мунис отправляется в Бразилию, чтобы побывать на самой большой свалке мира и исследовать жизнь местных обитателей «катадорес”, занимающихся сортировкой. Мунис собирался написать их портреты при помощи отходов, но в итоге художественный проект изменяет жизнь многих местных жителей. Фильм затрагивает не только тему искусства, но и бедности, экологии и роли художника в современном мире.

«Марина Абрамович: В присутствии художника», 2012

Документальный фильм рассказывает об одной из самых значимых художниц современности. В центре сюжета — подготовка Марины Абрамович к ретроспективной выставке в музее современного искусства в Нью-Йорке. Фильм переосмысляет ее перформансы, художественную карьеру и то, как сербские корни повлияли на ее восприятие искусства.

«Ай Вэйвэй: Никогда не извиняйся”, 2012

Ай Вэйвэй — самый известный китайский художник, которого так не любят китайские власти. Ай протестует против цензуры и борется за права людей в родной стране, за что правительство регулярно блокирует его соцсети, сажает в тюрьму, избивает и сносит бульдозером его недавно построенную студию. Бунтарь от мира искусства выставляет свои работы по всему миру — от Венецианской биеннале до лондонского Tate Modern.

Режиссер Элисон Клэймен три года снимала повседневную жизнь художника: работу в студии, угрозы и разъяснения с властями. Ай стирает грань между искусством и политикой, которые всегда были неразрывно связаны.

«Я соблазнила Энди Уорхола”, 2006

Творчество Энди Уорхола едва ли можно назвать современным, ведь его картины не вызывают ступора и понятны абсолютно всем. Король поп-арта стал предвестником того искусства, которое мы знаем сегодня: с художником в роли знаменитости и аллюзиями на современность, — так что его творчество важно для понимания новых тенденций.

Фильм рассказывает о дружбе Энди с Эди Седжвик — актрисой, светской львицей и богатой наследницей, обязанной своей славой художнику. Трагичная история о наркотиках, «фабрике” и Нью-Йорке 60-х годов.

Российский кинематограф собирается начать съемки картины под названием «Одна». Фильм расскажет о девушке, которая выжила после крушения самолета. Стоит заметить, что сюжет основан на реальных событиях, произошедших в августе 1981 года.

В тот день в Амурской области столкнулись два самолета, пассажирский Ан-24 и военный Ту-16. Это произошло на высоте 5 километров. По данным источников, катастрофа произошла из-за халатности диспетчера. К сожалению, в том крушении погибло 37 человек, и только 1 пассажиру удалось выжить. Студентка Лариса Савицкая после авиакаткстрофы Ан-24 3 дня боролась за жизнь, находя еду в тундре и согреваясь в обломках, позже ее обнаружили спасатели.

Лариса Савицкая выступит консультантом проекта, режиссером которого выступит Дмитрий Суворов. По словам съемочной группы, история очень необычна и случается один раз на миллион, поэтому зрители должны оценить. Команда не сомневается в успехе картины.

Почва для такой уверенности в уникальности этой истории. Мы верим в неподдельный зрительский интерес, поскольку есть вещи, которые нельзя повторить. Повторить ситуацию, в какой оказалась Лариса Савицкая, когда шансов на выживание, казалось бы, ноль, невозможно. Продюсер фильма Антон Белов.

Съемки будут проходить в Пермском крае. Прокат планируют уже в следующем году.

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

«Я хотел спрятаться» (Volevo nascondermi) (2020, Италия)

За исполнение главной роли в этом фильме итальянский актер Элио Джермано получил «Серебряного медведя» на Берлинском кинофестивале 2020 года. Он играет позабытого широкой публикой итальянского художника Антонио Лигабуэ (1899–1965), представителя направления ар-брют, который нищенствовал, бродяжничал, провел немало лет в психиатрических клиниках и был открыт продавцами искусства в 1950-х годах. Фильм, посвященный такому герою, получился тяжелым, но трогательным, а также красивым благодаря воссозданию исторической атмосферы. (Итальянцам повезло: они успели показать свой фильм до карантинных мер. А вот японцам премьеру грандиозного байопика «Хокусай» летом 2020 года пришлось отложить.)

«Миссис Лаури и сын» (Mrs Lowry & Son) (2019, Великобритания)

Фильм рассказывает о британском пейзажисте и мастере наивных сценок Лоуренсе Стивене Лаури (1887–1976), которого играет Тимоти Сполл, несколькими годами ранее блеснувший в роли великого художника Уильяма Тернера. Второй главный герой ленты — его деспотичная мать в исполнении Ванессы Редгрейв. Старая больная женщина не выходит из своей комнаты и тиранит немолодого уже сына, пытаясь запретить ему рисование. При просмотре этого драматичного фильма стоит помнить, что ныне Лаури — один из любимейших британцами живописцев, а его картины стоят миллионы.

«Грех» (Il Peccato) (2019, Россия, Италия)

Новый фильм Андрея Кончаловского посвящен Микеланджело — художнику, про которого очень любят снимать фильмы. На сей раз его роль исполнил итальянский актер Альберто Тестоне (а вот в телепроекте 2012 года Michelangelo — Il cuore e la pietra его играл сам Рутгер Хауэр). Лента Кончаловского снята в Италии с итальянскими артистами (кроме Юлии Высоцкой — Дамы с горностаем) и посвящена взаимоотношениям гения с заказчиками и меценатами. Критики не очень ее хвалили, но зрелище весьма живописное.

«Гении: Пикассо» (Genius: Picasso) (2018, США)

Сериалы о художниках снимают редко, особенно хорошие. Один из них — второй сезон проекта «Гении» от телеканала National Geographic. Первый сезон был посвящен Альберту Эйнштейну (в исполнении Джеффри Раша), третий — певице Арете Франклин (ее сыграла актриса Синтия Эриво), а вот второй отдали жизнеописанию Пабло Пикассо. Его роль получил Антонио Бандерас. В десяти сериях нам рассказывают всю биографию художника — от поступления в художественное училище до смерти. Великий режиссер Карлос Саура тем временем восьмой год работает над фильмом «Пикассо и Герника», главную роль в котором он предназначил тому же Бандерасу. Однако съемки, увы, все не начинаются.

«Мэпплторп» (Mapplethorpe) (2018, США)

Несмотря на то что Роберт Мэпплторп — звездный фотограф и герой нью-йоркского мира искусств, это первый игровой фильм, посвященный ему. В роли культового фотографа снимался Мэтт Смит, исполнитель роли одиннадцатого Доктора в британском сериале Doctor Who, и сам по себе этот факт обеспечивает интерес публики к картине. В процессе работы над образом Смит внимательно изучал снимки Мэпплторпа. «Меня вообще заинтересовала фотография, стало интересно смотреть на людей через объектив. Можно даже сказать, что я начал смотреть на мир глазами Мэпплторпа», — рассказывал он. В Москве фильм показали в рамках второго фестиваля фильмов об искусстве The ART Newspaper Russia FILM FESTIVAL.

«Ван Гог. На пороге вечности» (At Eternity’s Gate) (2018, США, Великобритания, Франция)

Великий постимпрессионист и его ухо — это еще один любимый сюжет решивших снимать «про искусство». Можно насчитать более десятка лент, посвященных Винсенту ван Гогу. Очередным его воплощением стал Уиллем Дефо. Его брата Тео сыграл Руперт Френд, роль Поля Гогена исполнил Оскар Айзек, а еще можно отметить Матье Альмарика в роли того самого доктора Гаше, психиатра со знаменитого портрета. «Оскара» в том году Дефо, увы, за эту роль не дали (его обошел Рами Малек со своим Фредди Меркьюри). Обратите внимание на операторскую работу: нам пытаются показать, как именно ван Гог видел, дать почувствовать его лихорадочный, яркий взгляд. Напомним, годом ранее вышла анимационная лента «Ван Гог. С любовью, Винсент», совершенно завораживающая.

«Работа без авторства» (Werk ohne Autor) (2018, Германия)

Подлинные имена в этом фильме не звучат, но, когда он вышел на экраны, все знатоки сразу поняли, что он посвящен современной знаменитости — немецкому художнику Герхарду Рихтеру. 86-летний на момент выхода фильма Рихтер тоже это заметил и ленту не одобрил. Биография главного героя (его играет Том Шиллинг), однако, увлекательна сама по себе: юность при нацизме, бегство из коммунистической Восточной Германии, поиски собственного изобразительного стиля и, наконец, слава.

«Том оф Финланд» (Tom of Finland) (2017, Финляндия)

Немногие знают финского художника Тоуко Валио Лааксонена (1920–1991), известного под английским псевдонимом Tom of Finland. Его рисунки, с 1950-х годов появлявшиеся в американских журналах, стали основополагающими для ЛГБТ-эстетики. Созданный им имидж усатого плейбоя эксплуатировал Фредди Меркьюри в свой классический период и даже, возможно сам того не подозревая, наш великий кинодеятель Никита Михалков. Биографический фильм показывает сложности жизни квир-художника, любившего кожаные куртки, в Финляндии ХХ века (советско-финская война, нацизм, запреты, любовь, путь к славе). Картина номинировалась на «Оскар»; в главной роли — Пекка Странг.

«Последний портрет» (Final Portrait) (2017, Великобритания, США)

Фильм посвящен последнему периоду жизни скульптора Альберто Джакометти (которого играет Джеффри Раш). В 1964 году, за два года до смерти, Джакометти начинает делать портрет своего друга, известного американского критика Джеймса Лорда (в исполнении молодого блондина Арми Хаммера). Они сидят в студии — один позирует, другой ваяет. Сюжета вроде нет, а оторваться невозможно.

«Гоген. В поисках рая» (Gauguin — Voyage de Tahiti) (2017, Франция)

Кинобиография с Венсаном Касселем в главной роли рассказывает о жизни художника на Таити, куда он сбежал из шумного Парижа и где создал немало шедевров, вдохновившись любовью к новой музе, островитянке Техуру. В их числе и полотно «Когда свадьба?», проданное за рекордные $300 млн Ведомству музеев Катара.

Тайну и смысл творчества пытаются понять все. В том числе кинорежиссеры. Снимая биографический фильм, они хотят показать то, какими необычными в жизни и быту были люди, имена которых столетиями не сходят с уст любителей искусства. О лучших из этих картин мы и хотим вам рассказать.

Винсент и Тео

реж. Роберт Олтмен

В ролях: Тим Рот, Пол Рис

Винсент Ван Гог рисовал картины всего 10 лет. За это время он успел создать более 800 полотен и прошел путь от новичка до мастера с твердой рукой и собственным уникальным видением реальности.

Камилла Клодель, 1915

реж. Бруно Дюмон

В ролях: Жюльет Бинош, Жан-Люк Винсент

Камилла Клодель — известный скульптор и муза Огюста Родена. Их трагический роман обсуждает весь Париж. В конце концов, уничтожив почти все свои работы, Камилла попадает в психиатрическую лечебницу, где теперь вынуждена ждать своего брата. Главную роль в фильме сыграла Жьюльет Бинош.

Выход через сувенирную лавку

реж. Бэнкси

Документальный фильм графитчика Бэнски, которые до сих пор остается неизвестным. Картина рассказывает историю о том, как один эксцентричный молодой человек из Лос-Анджелеса решил стать кинодокументалистом и отыскать самого Бэнски, чтобы познакомиться с ним и узнать, кто скрывается под маской знаменитого зудожника.

Андрей Рублев

реж. Андрей Тарковский

В ролях: Анатолий Солоницын, Иван Лапиков

Биография знаменитого русского иконописца Андрея Рублева рассказана его тезкой Тарковским. Сведения о нем очень скудны, а его творения – прекрасны. В начале XV века Русь раздирают междоусобицы, и именно в это темное время появляется Рублев.

Серафина из Санлиса

реж. Мартин Проворст

В ролях: Иоланда Моро, Ульрих Тукур

Немецкий коллекционер Вильгейм Хунде, первый покупатель и ценитель Пикассо, решает отдохнуть от своих дел в городке Сенлис, подальше от парижской суматохи. В его доме появляется служанка, 48-летняя Серафина. Он воспринимает ее, как обычную домработницу, пока не посещает дом своих соседей, в котором висит замечательная картина. Оказывается, ее нарисовала Серафина. После этого между Вильгеймом и служанкой завязываются необычные отношения.

Фрида

реж. Джули Тэймор

В ролях: Сальма Хайек, Альфред Молина

Фрида Кало в 20 лет выходит замуж за самого знаменитого художника Мексики, Диего Риверу. Позже ее ждет самый громкий в истории скандал с Рокфеллером, о котором напишут все газеты. Фрида завоюет Париж своими произведениями, а ее имя будет у всех на устах.

Поллок

реж. Эд Харрис

В ролях: Эд Харрис, Марша Гей Харден

Биография Джексона Поллока, художника, перевернувшего мир абстракционизма в середине ХХ века. Его талант раскрыла в 1941 году художница Ли Краснер, ставшая, позже, его спутницей жизни. У Поллока была короткая жизнь – демоны терзавшие его, не давали живописцу покоя, и в итоге замучили его.

Призраки Гойи

реж. Милош Форман

В ролях: Хавьер Бардем, Натали Портман

Музу знаменитого испанского живописца Франциско Гойи католическая инквизиция бросает в тюрьму. В отчаянии, Гойя просит о помощи своего друга-священника, Лоренцо. С этого момента жизнь всех троих становится невыносимой, а их отношения пройдут серьезные испытания на прочность.

Модильяни

реж. Майкл Дэвис

В ролях: Энди Гарсиа, Эльза Зильберштейн

В послевоенном Париже, в 1919 году вновь начинается светская жизнь. В кафе «Ротонда” за одним столиком сидят известные мастера, среди них Пикассо и Модильяни. Этот фильм – о противостоянии двух художников, которые соперничают, развивая свой далеко не посредственный талант. А еще он о самой трагической любви в истории искусства.

Ренуар. Последняя любовь

реж. Жилль Бурдо

В ролях: Мишель Буке, Криста Тере

Постаревший живописец Огюст Ренуар узнает о том, что его сына ранили на фронте. На дворе, 1915 год, Первая Мировая война. У Ренуара новая рыжеволосая натурщица, которая становится последней музой художника. Его снова окрыляет вдохновение. В это время сын Жан возвращается с фронта и тоже влюбляется в прекрасную натурщицу.

#bit.ua Читайте нас у